infomedia-sh.aktuell Newsletter

Oktober 2001

http://www.infomedia-sh.de/aktuell/0110/
mailto:webmaster@infomedia-sh.de

------
Inhalt
------

abgedreht - aktuelle Produktionen

- “Ein Sonderling im Orient” - Dokumentarfilm über Franz Osten von Gerald Koll

- Michael Carstens hat seinen Film “Instant Devil” im Kasten

- ZDF produziert Porträt des griechischen Regisseurs Theodoros Angelopoulos

- “Ein Traum von Amerika”

- kurz notiert

zugeschaut - Festivals

- Rückblick auf die 2. Flensburger Kurzfilmtage

- Filmfest Hamburg: Ein kleiner Rückblick

- 14. International Documentary Film Symposium in Riga

- 12. Nordisk Panorama in Århus

- Ausblick auf die 43. Nordischen Filmtage in Lübeck (1.-4. November)

- Cinarchea 2002 - News

- Festivalkalender 2002

gefördert - Filmförderungs-News

- Kulturelle Filmförderung fördert vierzehn Projekte

- NDR verdoppelte Fördermittel für freie Fernseh- und Radioprojekte in Schleswig-Holstein

preisverdächtig - Film- und Medienwettbewerbe

- Dr. Hans-Hoch Film- und Medienpreis 2002

- Edith-Ruß-Haus Oldenburg vergibt Arbeitsstipendien

- Im Videowettbewerb “Tiefenschärfe 2001” wurden die Preise vergeben

aufgemerkt - Veranstaltungs-Tipps

- MSH Film Commission bietet Location-Rundgang in Lübeck

---------------------------------
abgedreht - aktuelle Produktionen
---------------------------------

“Ein Sonderling im Orient” - Dokumentarfilm über Franz Osten von Gerald Koll

Niemand kennt Franz Osten (1876-1956), den deutschen Regisseur von über 60 Spielfilmen.

Die Filmgeschichte hat ihn vergessen, der einer der kühnsten Filmpioniere in Süddeutschland war und den sozial engagierten indischen Film der 30er Jahre prägte. Sie hat auch seinen Ruhm vergessen, den er erwarb, als er in den 20er Jahren in Indien an Originalschauplätzen aufwendige, historische Filme drehte. Es fing an mit “Die Leuchte Asiens”.

Franz Osten - ein eigensinniger, bayrischer Charakter. Getragen von der Exotikwelle im frühen Weimarer Kino wagt er ein abenteuerliches Unternehmen: 1925 verlässt er die geschützten Glasateliers der heimatlichen “Emelka” und dreht den Buddha-Film “Die Leuchte Asiens” on location, in Indien.

Der Dokumentarfilm von Gerald Koll, der im September auf arte ausgestrahlt wurde und am 3.11. bei den Nordischen Filmtagen im Filmforum SH gezeigt wird, beschreibt anhand zahlreicher, bislang unentdeckter Bilder und Filme die aufregende Indien-Expedition des Oberregisseurs Franz Osten. Er verfolgt die Wurzeln dieses eigensinnigen Mannes, der erst die Filmstadt München und später das Filmland Indien aufbauen half. Er porträtiert einen Sonderling im Orient.

Die Geschichte von Franz Osten klingt heute wie ein Märchen aus alter Zeit. Wie ein buddhistisches Märchen, dass mit “einstmals ...” beginnt. So könnte man es erzählen. Aber Franz Osten ist ein Mann, der sich einmischt. Der mitredet. Das wird er sich auch in diesem Film nicht nehmen lassen.

---

Jederzeit Teufel

Michael Carstens hat seinen Film “Instant Devil” im  Kasten.

“Man stelle sich vor, es gäbe ein Spiel, an dem jeder irgendwann einmal teilnehmen muss. Es wird nicht nachgefragt, woher dieses Spiel kommt oder wer es erfunden hat. Und ebenso kurios ist die Tatsache, dass jeder einfach mitmacht. Die Teilnehmer fragen sich nicht, warum sie spielen; sie spielen.” So leitet der Kieler Filmemacher Michael Carstens das Exposé für seinen auf DV und Super-8 gedrehten ersten Film “Instant Devil” ein.

In einem geheimnisvollen Spiel begegnen sich drei Protagonisten, die sich nicht kennen, treten in Wechselwirkung, verfolgen sich, “angetrieben” von Schrifttafeln, auf denen sich kryptische Botschaften vom “Instant Devil” kassibern. Der “Instant Devil” scheint der eigentliche Regisseur zu sein. Doch was ist Schein, was Sein? Hat das Spiel ein Ende?

“Mich hat die Vorstellung gereizt, dass es ein Spiel gäbe, an dem jeder teilnehmen muss, nur um des Spieles wegen. Die Motivation ist nicht ein vermeintlicher Gewinn am Schluss (obwohl alle Teilnehmer für sich im kleinen ein Stückchen weiter kommen), sondern das Spiel an sich”, sagt Carstens über seine Idee zu einem “Bilderfilm mit einem ausgeprägten Rhythmus”.

---

Griechischer Tarkowskij

ZDF produziert Porträt des griechischen Regisseurs Theodoros Angelopoulos

Der Kieler Filmjournalist und Dokumentarfilmer Gerald Koll arbeitet zur Zeit an einem Porträt über den griechischen Filmregisseur Theodoros Angelopoulos (“Die Ewigkeit und ein Tag”, “Der Blick des Odysseus”).

Angelopoulos gilt als einer der wichtigsten Vertreter des europäischen Kunstkinos. Einige halten ihn für das griechische Pendant zu Andrej Tarkowskij. Ausgedehnte Plansequenzen und eingehende Beschäftigung mit Tod und Utopieverlust zählen zu seinen Markenzeichen.

Der mit “Goldener Palme” und “Goldenem Löwen” hoch dekorierte Regisseur erhält im November den “Kunst- und Kulturpreis der deutschen Katholiken”. Aus diesem Anlass produziert das ZDF das Porträt, das am 10.11. um 19.20 Uhr auf 3sat ausgestrahlt wird.

Anfang Oktober traf Gerald Koll den 66jährigen Regisseur zu einem ausführlichen Gespräch in Thessaloniki. Dort bereitet Angelopoulos seine neue Filmtrilogie vor. Sie erzählt eine Liebesgeschichte vor dem Hintergrund der griechischen Geschichte des 20. Jahrhunderts. Schon wird im Hafengelände eine Flüchtlingssiedlung aus Bretterbuden aufgebaut. Drehbeginn des neuen Angelopoulos-Films ist im November.

---

“Ein Traum von Amerika”

In der Endproduktion (eine erste Fassung wurde bereits auf dem 14. International Documentary Film Symposium in Riga im September 2001 gezeigt) befindet sich der 84-minütige Dokumentarfilm “Ein Traum von Amerika” der Kieler DokumentarfilmerInnen Christoph Corves und Delia Castiñera. Der Film entsteht in Coproduktion mit dem SWR in Zusammenarbeit mit Arte und wurde gefördert durch die Kulturelle Filmförderung S.-H. und die MSH.

Von 1997 bis 2001 haben Corves und Castiñera die Familie eines deutschstämmigen Bauern im US-Staat Idaho mit der Kamera begleitet und skizzieren die zunehmenden Probleme eines mittelständischen landwirtschaftlichen Unternehmens in der Kornkammer der USA sich auf dem globalisierten Markt zu behaupten.

1955. Wulf, Sohn eines Bauern im hessischen Odenwald, macht sich auf den Weg, um in der Neuen Welt sein Glück zu suchen. Auf dem winzigen Hof des Vaters ist kein Platz für ihn. Das Schiff bringt ihn von Bremerhaven nach New York. Im Herzen hat er einen Traum: irgendwann seine eigene Farm zu besitzen. In der Tasche hat er wenig mehr als ein paar Pfennige. Sein Leben in der neuen Welt beginnt er als Schafshirt auf einer Wüstenfarm in Idaho.

Die Jahre vergehen. Wulf kauft sein erstes Land: 120 Hektar Dornbuschsteppe in der “Big Old Desert”. Wulf, seine Frau Carol und die 6 Kinder roden das Gestrüpp, sammeln ungezählte Steine, verlegen Bewässerungsanlagen. Die Kinder wachsen, die Farm wächst. Wulfs Traum von Amerika scheint in Erfüllung zu gehen.

1997. Wulf ist stolzer Besitzer einer 1200 Hektar Farm, die er mit seinen Söhnen Chris und Brian bewirtschaftet. Doch dunkle Wolken brauen sich über der Farm zusammen. Mit einer Welle von Firmenfusionen bricht die Globalisierung über Idahos heile Welt herein. Multinationale Foodkonzerne machen sich breit; kaufen die lokalen Pommesfabriken, Getreidemühlen und  Schlachthöfe; bilden Marktkartelle. Immer tiefer sinken die Preise für Wulfs Produkte. Ob Weizen, Kartoffeln, Schafe oder Heu - nichts deckt mehr die Produktionskosten.

Der Film begleitet Wulf in den dramatischen Jahren 1997-2001. Wird es ihm gelingen, seinen Traum von Amerika zu retten? 

Nähere Infos zum Film: www.EinTraumVonAmerika.de

---

kurz notiert

Arne Sommer, in Hamburg lebender Drehbuchautor aus Schleswig-Holstein, schreibt für den Hessischen Rundfunk den nächsten “Polizeiruf 110”.

Gerade abgeschlossen sind die Dreharbeiten von Jan von der Banks Film “Chinesische Büstenhalter” (voraussichtliche Länge ca.15 Min.). Laut Produktionsmitteilung hat der Film folgendes Thema: Was passiert, wenn plötzlich das liebe Geld “von oben herab” abgeschafft wird? Vor dem Hintergrund der nächstjährigen Einführung des Euro liefert der Kurzfilm eine ironische Reflektion auf die Beziehung der Menschen zum lieben Geld - mit der positiven Aussage: “Seht her, die Währung ändert sich vielleicht, aber ansonsten bleibt alles beim Alten ...” Die Postproduktion  wird voraussichtlich bis Januar 2002 dauern. Der Film wurde von der MSH gefördert und unterstützt von der Filmwerkstatt S.-H., Cine Licht, dem Kulturamt der Stadt Kiel, der Sparkassenstiftung, dem Lubinus-Clinicum, den Stadtwerken Kiel und diversen privaten Sponsoren. Schirmherr des Projektes ist Norbert Gansel.

Katharina Thalbach und Alexander Simon spielen die Hauptrollen in Lena Jana Krajewskis Kurzfilm “Frag nicht nach Sonnenschein”. Für das von MSH, der Landesbank Schleswig-Holstein, der Filmwerkstatt S.-H., dem Kulturamt der Stadt Kiel und Cine Licht geförderte Projekt erfolgen in diesen Tagen letzte Tonmischung in Berlin und Lichtbestimmung in Hamburg. In der nächsten Ausgabe von infomedia-sh.aktuell werden wir eingehender über dieses Filmprojekt berichten.

Die in Deutschland lebende Türkin Buket Alakus zeigt als internationale Premiere ihren ersten Spielfilm “Anam” auf den Tokyo Film Festivals (27.10.-4.11.2001). “Anam”, entstanden mit Unterstützung durch die Filmwerkstatt S.-H., behandelt die Erlebnisse einer traditionsbewussten türkischen Putzfrau in Hamburg, die damit konfrontiert wird, dass ihr Mann fremd geht und ihr Sohn drogensüchtig ist.

Der Kurzfilm “Der Vogelforscher” von Katrin Nowak (Kamera Simon C. Wirth, Produktion Korinna Schadt, gefördert von der Kulturellen Filmförderung S.-H., realisiert mit der Filmwerkstatt S.-H.) wurde für den Kurzfilmwettbewerb beim 15. AFI Fest Los Angeles vom 1.-11.11.2001 ausgewählt (Vertrieb Hamburger Filmwerkstatt). Das AFI Fest wird vom American Film Institute organisiert und ist das wichtigste internationale Festival in L.A.

----------------------
zugeschaut - Festivals
----------------------

Liebesträume und Behördenwettläufe

Rückblick auf die 2. Flensburger Kurzfilmtage

Wie spannend und vielseitig Kino sein kann, wie ernsthaft, wie lustig, wie schön und wie traurig, ließ sich ausgiebig zum zweiten Mal bei einem Filmfestival in Flensburg erfahren, bei den Flensburger Kurzfilmtagen vom  20.-23.9.2001.

Das schüchterne Genre Kurzfilm findet sich nicht in Videotheken, nur selten im Internet, eigentlich ist es nur auf Festivals gegenwärtig. Neben zwei Programmen mit Kinderfilmen sowie zwei Experimentalfilmprogrammen unter den Motti “Klassische Moderne” und “Val del Omar” standen 29 Filme im Wettbewerb um den Flensburger Kurzfilmpreis und den Flensburger Publikumspreis, die jeweils mit 1000 DM dotiert waren. Die 29 Wettbewerbsfilme wurden in drei Gruppen gezeigt, wobei versucht wurde sie zu sinnvollen Programmzusammenstellungen zusammenzufassen: “Lovepang”, “Spiele mit Ernst” und “Neues aus der Arbeitswelt”.

Den Jurypreis errang “Schlafmann” von Nicolai Rohde und Christian Nusch, während die Publikumsgunst “Björn und die Hürden der Behörden” von Andi Niessner zum Sieger kürte. Weiterhin sprach die Jury zwei “Lobende Erwähnungen” aus, für die Experimentalfilme “Das Mädchen Er und der Ort” von Christine Goppel und Miriam Visaczki sowie für “Calma” von Alex Heim.

Hier Inhalts- und filmografische Angaben zu den prämierten und belobigten Filmen.

Schlafmann

Der Traum ist ein warmes Bett in dem sich die geliebte Frau schläfrig bewegt. Die Realität ist der morgendliche Weg zur Arbeit durch eine nasse, kalte und hässliche Stadt. Doch sollten wir nicht unsere Träume leben, da es ungewiss ist welches von beidem realer ist?

Spielfilm, Deutschland 1999, 10 min, 35 mmRegie: Nicolai RohdeDrehbuch: Nicolai Rohde, Christian Nusch
Kamera: Richard Krause, Christian Nusch
Schnitt: Katrin Ewald
Ton: Christiane Voitz
Musik: Rainer Oleak
Darsteller: Dirk Plönissen, Katrin Angerer

Björn und die Hürden der Behörden

Björn und Anja packen die Koffer für ihren gemeinsamen Urlaub. Da merkt Björn, dass sein Reisepass abgelaufen ist. Er hat noch 3 Stunden bis der Flieger abhebt. Der Kampf um den Urlaub und letztendlich auch um die Freundin beginnt. In den Hüllen unterschiedlichster Amtsinhaber begegnet sich der Held immer wieder selbst.

Spielfilm, Deutschland 2001, 15 min, 35 mm
Buch, Regie: Andi Niessner
Kamera: Markus Krämer
Darsteller: Andi Niessner, Jeanette Hain
Maske: Marion Preisinger
Kostüm: Doris Scholze-Khumalo
Schnitt: Andreas AlthoffMusik: Andreas Weidinger

Das Mädchen Er und der Ort

Zwei Menschen begegnen sich. Ohne Worte folgen sie einander, suchen sich und fliehen voreinander. Ein seltsames Spiel das beide scheinbar in eine andere Zeit, in eine andere Welt versetzt.

Experimentalfilm, Deutschland 2001, 8 min, Beta SP
Kamera, Buch, Regie: Christine Goppel, Miriam Visaczki
Darsteller: Maritta Horwath, Aleksandar Tesla
Musik: Stina Nordenstam

Calma

Kurze Videosequenzen wie Kopf auf Zigarettenautomat, Flasche auf Wand, ein kopulierendes Katzenpaar sind die Bausteine dieses Films. Der digitale Videoschnitt wird als Drumcomputer benutzt.

Experimentalfilm, Deutschland 2000, 4 min, VHS
Realisation: Alex Heim

Infos zu allen Filmen, die auf den Flensburger Kurzfilmtagen liefen, unter http://www.kurzfilmtage.flensburg.de

---

Filmfest Hamburg: Ein kleiner Rückblick

In der letzten Septemberwoche feierte Hamburg sein Filmfest. Jetzt schon im siebten Jahr unter der Leitung von Josef Wutz, dessen Vertrag Ende des Jahres ausläuft und der das Festival in seiner Amtszeit erfolgreich geprägt hat. Die Verlängerung seines Vertrages macht Wutz von der Erfüllung bestimmter Bedingungen abhängig. Das Festival müsse vor allem an einigen Stellen professionalisiert werden. Zu Zeit arbeitet er hauptsächlich mit sehr engagierten Studenten und Praktikanten, die nur für bestimmte Zeit zur Verfügung stünden und viele Aufgaben überhaupt nicht übernehmen könnten.

Das Stadtfestival präsentierte zwar wie üblich nicht die ganz großen Filmstars vor Ort, doch hat längst seinen eigenen Charakter gewonnen und ergreift selbstbewusst besonders Partei für die Filmwelt jenseits von Hollywood. In einen gut überschaubaren Programm sahen insgesamt über 25.000 Zuschauer die 81 Filme, unter denen natürlich auch wieder erfolgreiche Produktionen von anderen Festivals nachgespielt wurden, was sich bewährt hat. Erreichen doch die wenigstens der hier gezeigten Filme die deutschen Kinos, so hatte man hier wieder einmal die Möglichkeit in sonst auch ferne cineastische Welten  wie z. B. aus dem Iran oder Argentinien zu blicken.

Highlights der Filmfestwoche waren unter anderem der Eröffnungsfilm “engel+joe” (Regie: Vanessa Jopp, Deutschland), “Baran” vom diesjährigen Douglas-Sirk-Preisträger Majid Majidi (Iran), der natürlich zur Preisverleihung in der Hansestadt war, “The Man Who Wasn’t There” von den Coen-Brüdern (USA)  und “Das Zimmer meines Sohnes”, des Hauptgewinner-Film 2001 aus Cannes von Nanni Moretti (Italien). Als Publikumsrenner entpuppten sich “On the Edge” (John Carney, Irland), der “tesa”-Eröffnungsfilm “Endstation: Tanke” (Nathalie Steinbart, Deutschland), “Va savoir” (Jacques Rivette; Frankreich) und “Die Reise nach Kafristan” (Fosco und Donatello Dubini, Deutschland, Schweiz, Niederlande).

Besonders aktuell war der iranische Beitrag “Baran”, ein Film über eine Großbaustelle in Teheran, wo iranische Arbeiter auf afghanische Einwanderer stoßen.

Ursprünglich geschaffen, um besonders einem Hamburger Publikum gute Filme zu präsentieren, meinen die Verantwortlichen doch nicht an diversen Preisen und Wettbewerben vorbeikommen zu können. Zu einer der vom Publikum besonders geschätzten Sektion hat sich das Tesafilm Festival für Nachwuchsfilme gemausert (benannt nach dem gleichnamigen Produkt des Sponsors Beiersdorf AG), vergibt doch hier das Publikum den Preis von 30.000 DM durch Abstimmung. Elf Jungregisseure aus aller Welt zeigten ihre Filme. Den Preis gewann der Südkoreaner Kim Dae-seung für sein Liebesmelodram “Bungee Jumping of Their Own”.

Der mit 100.000 DM dotierte (von der Hamburger Wirtschaftsbehörde gestiftet) und erstmals vergebene Digiaward für Filme, die in der Produktion oder Postproduktion vorwiegend computergestützte, multimediale Technologien verwendet haben, ging an den dänischen Horrorfilm “KAT” (Regie: Martin Schmidt) und seinen Produzenten Henrik Danstrup. Er musste sich die Preisumme allerdings teilen mit Ben Woolford und seinem ländlichem Drama “This Filthy Earth” (Regie: Andrew Kötting) aus Großbritannien.

Wie es nun nach der Bürgerschaftswahl unter der neuen, konservativen Stadtregierung mit dem 1,7 Milllionen-DM-”teuren” Festival (davon 1,1 Millionen DM als Zuschuss vom Senat) weitergehen wird, steht noch in den Sternen. Wutz sprach die Hoffnung aus, dass auch die neue Bürgerschaft erkennt, welche Standortwerbung das Festival für Hamburg bedeutet. (hsch)

---

14. International Documentary Film Symposium in Riga

Beim 14. International Documentary Film Symposium in Riga im September 2001 war Schleswig-Holstein mit dem Film “American Dream - ein Traum von Amerika”, Produktion und Regie Christoph Corves und Delia Castiñeira, vertreten (Produktionsförderung Kulturelle Filmförderung S.-H. und MSH).

Weitere deutsche Produktionen waren “Der Tag, der in der Handtasche verschwand” von Marion Kainz, “Indiras Tagebuch” von Eduard Erne, “Lieber Fidel” von Wilfred Huismann und “Jenseits von Tibet” von Solveig Klassen.

Das Symposium, ein Arbeitstreffen von Filmschaffenden, Kritikern und Förderern, hat wieder in vielen Beispielen aussagestarke Dokumentarfilme zur Diskussion gebracht. Anlass zu Diskussionen gab die in Ost und West unterschiedliche Sichtweise auf das Leben in Ost und West. In dem Maße wie die Gemeinsamkeiten rund um die Ostsee stärker werden gewinnt die regionalen Ausprägung auch an Kraft und Deutlichkeit. Darin unterscheidet sich der Dokumentarfilm der Nachwendezeit deutlich vom Spielfilm aus dieser Region. (bgn)

---

12. Nordisk Panorama in Århus

Ein weiteres Dokumentarfilmereignis mit ähnlichen geographischen Bezügen war im September das “12. Nordisk Panorama - 5 Cities Film Festival”, diesmal im dänischen Århus (www.nordiskpanorama.dk).

Das große, jährliche Treffen der Skandinavischen Dokumentar- und Kurzfilmer wird jeweils von zwei Tagen Projektpitching beim “Nordisk Forum” eingeleitet. Dann folgt das Festival mit einem überwältigenden Angebot von dokumentarischen Themen und Umsetzungen. Gleiches gilt auch für den Bereich der Kurzfilme.

Auffällig und daher erwähnenswert ist für den Bereich des Dokumentarfilms rund um die Ostsee die besondere Qualität der finnischen Produktionen. Zum einen gibt es eine Vielzahl talentierter FilmemacherInnen, zum anderen sind aber auch Förderung und entsprechende Programm- und Ankaufpolitik des finnischen Fernsehens maßgeblich am Erfolg der finnischen Produktionen ursächlich und nutznießerisch beteiligt. Sicher ein Beispiel, das auch hierzulande Nachahmer finden sollte.

Im folgenden das Statement der Jury über den 1. Preis des diesjährigen Festivals (Nordic Documentary Award) für “The Idle Ones” von den bekannten finnischen Regisseurinnen Susanne Helpke und Virpi Suutari:

“Yes, these boys are bored. Yes, their families are boring. Yes, their daily life is perfectly normal and boring. Yes, these boys have everything they need, food, home, car, cell phone and booze for the week-ends. These young men have everything but they are unemployed. They have no jobs, no real passions, no fascinating hobbies. How boring! But the film that is telling their stories is not boring at all. Because of the brilliant camerawork, the complex structure and the achieved dramaturgy, the work the documentary jury gives the main award of this year’s Nordisk Panorama is a real feature film. A piece of cinema. A spectacular film made by two very gifted Finnish filmmakers. We know them, you know them, Susanna Helke and Virpi Suutari. Thank you for The Idle Ones.”

Nordisk Forum und Nordisk Panorama werden von “Filmkontakt Nord” in Kopenhagen vorbereitet und mit den regionalen Partnern organisiert. Gleichzeitig ist Filmkontakt Nord das Archiv, das Gedächtnis der nordischen Dokumentar- und Kurzfilmproduktion und vertritt diese Sparten auch intensiv international auf Festivals und Messen. Untrennbar verbunden ist der Erfolg dieser Arbeit in den letzten 10 Jahren mit der Direktorin von Filmkontakt Nord Kerstin Hagrup. Sie hat durch ihr Fachwissen, ihren persönlichen Einsatz, ihre besondere Kommunikationsfähigkeit und ihr Sprachtalent dem Nord-Süd-Dialog eine neue Bedeutung gegeben. Kerstin Hagrup hat nun nach 11 Jahren die Arbeit in jüngere Hände übergeben. Von dieser Stelle ein persönlicher Dank für die gute und intensive Zusammenarbeit mit den besten Wünschen für die neuen Aufgaben. (bgn)

---

Die 43. Nordischen Filmtage am Start

(Quelle soweit nicht anders angegeben: Nordische Filmtage - Faltblatt, Newsletter)

Die heiße Phase der Festivalvorbereitung für die 43. Nordischen Filmtage vom 1.-4.11.2001 in Lübeck ist eingetreten: Filmbestellungen, Gästeeinladungen, Jurybesetzungen, Kinoausstattung, Presseinformationen ...

Noch rechtzeitig haben “die Nordischen” die neuen Büroräume in der Schildstraße 6-8 bezogen, wo künstlerische Leitung, Pressebüro, technische Leitung und Disposition vereint und in unmittelbarer Nähe zu Geschäftsführung und Organisationsbüro untergebracht sind. Aber die Arbeit für die 43. Nordischen Filmtage hat schon im Januar begonnen und das Team im Laufe des Jahres an die wunderbarsten Orte geführt, wo Filme aus dem Norden zu entdecken waren. Das Göteborg-Festival, das in seinem Nordic Event die Herbst- und Winterproduktion der skandinavischen Länder präsentierte, ermöglichte einen hervorragenden Einstieg, und das norwegische Haugesund, das Ende August New Nordic Films vorstellte, bot die einmalige Chance, bei der Endauswahl auch die neuesten Filme zu berücksichtigen.

Dazwischen lagen Berlin und Cannes, Rouen und Karolvy Vary, wo Filme aus dem Norden Europas für Aufsehen sorgten. Aber die größte Entdeckung war Kautokeino. In dieser Gemeinde in norwegisch Lappland (Guovdageaidnu wie sie auf samisch heißt) fand Anfang April das 13. Nordische Filmfestival statt. Eingebettet in das samische Osterfestival mit seinen vielfältigen kulturellen Veranstaltungen und farbenfrohen Hochzeitsfeiern wurden Filme aus allen nordischen Ländern gezeigt und eine erstaunliche Reihe samischer Premieren. Bemerkenswerte Kurz- und Dokumentarfilme, die Gelegenheit boten, die eigenständige samische Kultur und das sich rasch entwickelnde Filmschaffen kennenzulernen. Vorführungen im Lavvu, dem traditionellen Zelt, Fahrten im Snowmobil über knirschenden Schnee, die tanzenden Nordlichter am nächtlichen Himmel und das Zusammensein mit tollen Menschen haben das Team der Nordischen Filmtage beeindruckt und begeistert. Sie haben es veranlasst, diese Entdeckungen nach Lübeck zu holen, damit das Festivalpublikum bei den 43. Nordischen Filmtagen seine Stimmung teilen kann: Heftig und Begeistert oder “Cool and Crazy”.

Und damit stand eigentlich auch schon der Eröffnungsfilm fest. Regisseur Knut Erik Jensen entführt uns darin in den äußersten Norden Norwegens, in den kleinen Fischerort Berlevåg an der Barentssee, dessen Männerchor sich auch durch den heftigsten Schneesturm in seinem Gesang und in seiner Freude nicht beeinträchtigen lässt. Eine Haltung und eine Stimmung, die viele Filme aus dem Norden auszeichnet und die allen Besucherinnen und Besuchern der 43. Nordischen Filmtage Lübeck vermittelt werden sollen.

--

Nordische Filmtage: Eröffnung, Preisverleihung und Abschluss-Film

Die Eröffnungspressekonferenz der NFL findet am 1. November 2001 um 17 Uhr im CineStar Filmpalast Stadthalle (Kino 2) statt und nicht wie bisher im Radisson SAS Senator Hotel. Damit kommen wir dem Wunsch vieler Journalisten nach, für die es nicht günstig war, den Weg zum Hotel und zurück zu machen. Das Festival eröffnet um 19 Uhr im Kino 3 mit dem norwegischen Film “Heftig og begeistret / Heftig und begeistert” von Knut Erik Jensen (Norwegen).

Der Abschlussfilm der 43. Nordischen Filmtage ist der vielfach ausgezeichnete dänische Dogma-Film von Lone Scherfig “Italiensk for begyndere / Italienisch für Anfänger”, der in der Originalfassung mit deutschen Untertiteln gezeigt wird. Der Film wird im Anschluss an die Preisverleihung gezeigt, die am 4. November um 17 Uhr im Filmpalast beginnt. Eine Pressekonferenz mit Åse Kleveland, Jan Troell und weiteren Regisseuren wird voraussichtlich am Freitag Nachmittag stattfinden. Ort und Uhrzeit werden im Pressebüro bekannt gegeben.

--

Nordische Filmtage: Spannende Spielfilme für jung und alt

Das diesjährige Spielfilmprogramm bietet viele Entdeckungen. Neben brandneuen Produktionen der großen Regisseure Jan Troell, der in “As White as in Snow” ein Porträt der schwedischen Flugpionierin Elsa Anderson zeichnet, oder Bille August, der in “A Song for Martin/Ein Lied für Martin” eine Liebesgeschichte schildert, die durch die Alzheimersche Erkrankung auf die Probe gestellt wird, sind es vor allem junge Regisseure, die aufhorchen lassen.

Ob es sich um die “Entführung des Jahrhunderts” in der verrückten schwarzen Komödie “You Really Got Me” des Norwegers Pål Sletaune (“Junk Mail”, NFL 1997) handelt, um die heiteren und tragischen Episoden aus einer finnischen Kleinstadt in “The River/Der Fluss” von Jarmo Lampela (“Freakin’ Beautiful World”, Baltischer Filmpreis, NFL 1997), um die Freundschaft, die auch den Aberglauben überwinden kann, wie im isländischen “Ikíngut” von Gísli Snær Erlingsson - immer wird hier bestes, unterhaltsamstes nordisches Kino geboten und ein unverstellter Blick auf die Welt wie in Åke Sandgrens “Truly Human”, einem zeitgenössischen dänischen Märchen im Dogma-Stil.

Auch für die jüngere Generation sind spannende Filme im Angebot. In seinem tollen neuen Film “Young Love” hat der finnische Regisseur Arto Lehkamo viel gewagt: er zeigt einen 13jährigen Jungen, der sich in eine 19jährige Schönheit verliebt, die er heimlich nackt fotografiert; in seiner Not steht ihm ein schwuler Lehrer bei, der an AIDS erkrankt ist. “Young Love” könnte auch der schwedische Film “Eva & Adam - Vier Geburtstage und ein Fiasco” von Catti Edfeldt heißen: Eva ist erst 14 und bereits seit drei Jahren mit ihrem Adam zusammen, als sie auf die Idee kommt, Schluss zu machen. Junge Liebe fehlt keinesfalls beim finnischen “Cyclomania”. Hier buhlen zwei Rennrad- und Kurierfahrer um eine hübsche Kollegin. Umgekehrt geht es der jungen Perserin Nazli in “Wings of Glass/Flügel aus Glas” von Reza Bagher: Ihr Vater will sie zwingen, ihren ungeliebten Cousin zu heiraten. Für die Rolle der Nazli wurde Sara Sommerfeld Ende August in Haugesund mit der “Nordic Amanda” als Beste Schauspielerin ausgezeichnet.

--

Nordische Filmtage: Nördlich des Polarkreises

Filme aus allen Sektionen des Festivals bilden einen unerwarteten Schwerpunkt bei den 43. Nordischen Filmtagen: den filmischen Blick auf die Region nördlich des Polarkreises. Zu den größten kommerziellen und Festivalhits der letzten Saison in Skandinavien gehört “Cool & Crazy”, der allein in Norwegen mehr als eine halbe Million Zuschauer in die Kinos locken konnte. Knut Erik Jensens Porträt eines Männerchors im nordnorwegischen Berlevåg an der Barentssee wurde kürzlich mit der “Nordic Amanda” als bester nordischer Spielfilm und zugleich als bester nordischer Dokumentarfilm ausgezeichnet!

Beim 13. Nordic Film Festival in Kautokeino im norwegischen Lappland entdeckte das Team der Nordischen Filmtage eine kleine, aber sehr aktive samische Filmlandschaft. Naturgemäß beschäftigen sich viele der dort gezeigten Dokumentationen mit der Rentierhaltung in Lappland und mit der Geschichte und Identität der samischen Völker. Zu den Überraschungen gehört allerdings “Lesbisch in Kautokeino”, in dem die junge Samifrau Máret von den Schwierigkeiten erzählt, in dieser nördlichen Region lesbisch zu sein.

Neben Niels Gaup (“The Pathfinder”) gehört der einstige Rentierzüchter Paul-Anders Simma zu den bekanntesten Samifilmemachern. In seinem Kurzspielfilm “Die Geschichte einer arktischen Liebe” bedarf es der Intervention eines Geistes, um zwei Liebende zusammenzubringen. Einer der erfolgreichsten Filme für Kinder und Erwachsene spielt in einer kleinen Siedlung in Nordisland. Als ein kleiner Inuit, Ikíngut genannt, dort landet, halten ihn die abergläubischen Dörfler für einen Abgesandten des Teufels. Ein vielfach ausgezeichneter Film, den man nicht verpassen darf!

Ein weiterer Höhepunkt dieser nördlichen Reihe ist der Stummfilm “Die Menschen der Tundra” von Ragnar Westfelt aus dem Jahre 1928. Diese dramatische Liebesgeschichte erzählt vom jungen Nils, der vom reichen Rentierzüchter Borka betrogen wird und beinahe die Liebe von Borkas Tochter verliert, als er verdächtigt wird, Rentiere aus Borkas Herde zu töten. Der Film zeugt von der Schönheit, Rauheit und Mystik des hohen Nordens.

--

Nordische Filmtage: Abgesang auf das Leben auf dem Land

Während alle Welt auf Nokia blickte, fanden im letzten Jahrzehnt tiefgreifende Veränderungen im Norden auf dem Lande statt. Diesen Entwicklungen widmen die Nordischen Filmtage einen Programmschwerpunkt. Veikko Aaltonen, bekannt als Regisseur von Spielfilmen wie “Der verlorene Sohn” (LN-Publikumspreis, Baltischer Filmpreis, NFL 1993), dokumentiert in “Maa/Earth” die Veränderungen im nördlichen Finnland zwischen 1995, als Finnland in die Europäische Union eintrat, und 2001. In dieser kurzen Zeit ging die Zahl der finnischen Höfe im Zuge der Zentralisierungsbestrebungen der EU von 140.000 auf 75.000 zurück. Aaltonen zeigt vor allem die verheerende Wirkung dieser Politik auf das gesamte Dorfleben und das Befinden der Bauern, die früher Freude an der Arbeit auf dem Land und mit den Tieren hatten und heute entweder Agrargroßbetriebe managen oder aufgeben müssen.

Mit “Lokinhamrar - To Be or Not To Be” liefern Sigurdur Grimsson und Angelika Andrees ein Porträt von Nonni, dem letzten Bauern in einem abgelegenen isländischen Tal. Ein Jahr lang kämpft er mit der Natur, noch mehr jedoch mit dem Gedanken, seinen geliebten Hof endgültig aufgeben zu müssen.

Die Liebe zum Land bewegen auch Veikko und Impi Schroderus in ihrem Kampf gegen den Bau eines Staudamms im finnischen Lappland, den Mika Ronkainen in “Before the Flood - The Last Couple in Vuotos” aufzeichnet. Das letzte Paar in diesem Tal will die Hoffnung nicht aufgeben, das Dammprojekt verhindern zu können. In einem zweiten Film untersucht Ronkainen die Folgen der Rezession im Norden Finnlands. Das arbeitslose Paar Viljo und Kaisu Mikkonen versucht, eine Existenz durch Direktvermarktung der Produkte einer amerikanischen Firma aufzubauen. Nach dem Schneeballprinzip hoffen sie, viele Kunden und Mitarbeiter zu gewinnen, um schließlich mit einem neuen Wagen belohnt zu werden. In “Car Bonus” werden sie aber mit der harten Wirklichkeit konfrontiert.

--

Nordische Filmtage: Die Jugendfilme Bille Augusts

Nach Spielfilmen wie “Fräulein Smillas Gespür für Schnee”, “Jerusalem” oder dem neuen “A Song for Martin” vergisst man fast, dass der dänische Regisseur Bille August seine Karriere mit Filmen für Kinder und Jugendliche begann.

An diese großartigen Filme wollen die Nordischen Filmtage zusammen mit dem Kinder-und Jugendfilmzentrum in Deutschland, das in diesem Jahr wieder eine Werkschau fördert, erinnern. In drei Filmen porträtiert Bille August das Vorstadtleben in Brønshøj. Filme wie “Zappa” (1983), “Twist and Shout” und “Buster, der Zauberer” (beide 1984) sind kleine Sozialdramen, die Kinder und Jugendliche auf den Weg ins Erwachsensein zeigen. Dort begegnen sie Erwachsenen, mit denen sie sich anfreunden, und Eltern, mit denen sie oft zu kämpfen haben.

Höhepunkt dieser frühen Filme ist “Pelle der Eroberer” (1987) nach dem Roman von Martin Andersen Nexø. Ende des 19. Jahrhunderts ziehen der 7jährige Pelle und sein Vater von Schweden nach Dänemark auf der Suche nach Arbeit. Inmitten der Armut und des Elends auf Bornholm kämpfen sie um eine menschenwürdige Existenz. Der eindringliche Film wurde mit dem Oscar als Bester ausländischer Film und mit der Goldenen Palme in Cannes prämiert.

Bille August dreht zur Zeit den Film “The Maid of Buttermere” im nordenglischen Lake District. Kinderfilme mache er nicht mehr, hat er gesagt, aber der Geist dieser Werke lebe in seinen Filmen für Erwachsene fort.

--

Nordische Filmtage: Retrospektive: Jan Troell - Poet mit der Kamera

In zwölf Programmen zeigen die Nordischen Filmtage die wichtigsten Filme des großen schwedischen Kinoerzählers und engagierten Dokumentaristen Jan Troell, der in diesem Jahr seinen 70. Geburtstag feiern konnte. Jan Troell hat zugesagt, aus diesem Anlass mit seiner Familie nach Lübeck zu kommen.

Troell ist den Filmtagen seit langem verbunden. Bereits vor 35 Jahren lief sein preisgekrönter Kurzfilm “Aufenthalt im Marschland” bei den Nordischen Filmtagen. Später waren fast alle seine bedeutenden Dokumentar- und Spielfilme hier vertreten. Einige Filme, nun schon im Rang von “Meisterwerken” oder “Klassikern”, kehren regelmäßig in Retrospektiven wieder, wie “Hier hast du dein Leben” (1966), “Emigranten” (1971), “Das neue Land” (1972) (letztere beiden auch zu sehen im November im Kieler Kommunalen Kino) oder “Il Capitano” (1991).

Bei der Auswahl wollen wir aber auch den weniger bekannten Troell zeigen, also die Filme, die in Deutschland selten oder nie gezeigt wurden, und haben Jan Troell gebeten, die Auswahl aus seinem Frühwerk selbst zu treffen. Die Retrospektive wird im unmittelbaren Anschluss an die Filmtage auch im Filmmuseum München präsentiert werden. Zur Retrospektive erscheint die begleitende Dokumentation “Jan Troell - Poet mit der Kamera” von Hauke Lange-Fuchs mit vertiefenden Texten zu Troells Werk erstmalig im Lübecker Verlag von Schmidt-Römhild zum Preis von DM 20 (160 Seiten, 80 Illustrationen). Akkreditierte Fachbesucher können diese Dokumentation während des Festivals zum ermäßigten Preis von DM 10 erhalten.

--

Vorschau auf das 14. Filmforum Schleswig-Holstein

Unter seiner neuen Leiterin Claudia Heydolph präsentiert die Festivalsektion Filmforum Schleswig-Holstein bei den 43. Nordischen Filmtagen in Lübeck 33 Filme an vier Tagen. Dieser Teil des Festivals soll einen repräsentativen Einblick in das aktuelle Filmschaffen in Schleswig-Holstein und von Schleswig-Holsteinern ermöglichen. Den Schwerpunkt bilden wie bei den vorangegangen 13 Filmforen naturgemäß Kurz– und Dokumentarfilme, doch gibt es in einer “special edition” unter dem Titel “Nordlichter im deutschen Kino” auch fünf aktuelle Spiel- und Dokumentarfilmproduktionen für Leinwand und Fernsehen zu sehen, alle in englisch untertitelten Fassungen als besonderer Service für das skandinavische und baltische Publikum.

Den Auftakt macht die SWR-Produktion “Schutzengel gesucht” von Miguel Alexandre. Eine Liebesgeschichte über zwei Außenseiter, die durch ein Miteinander neue Lebenslust entwickeln. Die “Nordischen” scheinen so stolz auf den erfolgreichen, noch relativ jungen Regisseur Alexandre zu sein, kommt er doch aus Lübeck, dass das Forum gleich noch einen zweiten neuen Film von ihm zeigt: “Weil ich gut bin!” wurde für den WDR gedreht und läuft als Uraufführung. Zu sehen ist auch Lars Büchels Erfolgsfilm “Jetzt oder nie” aus dem letzten Winter, der über eine Millionen Besucher in die Kinos lockte. Er erzählt die skurrile und witzige Geschichte dreier alter “Ladies”, die Banken überfallen.
 
Die Dokumentarfilme auf dem Forum lassen sich grob unter zwei Themenblöcken zusammenfassen. Zum einen werden “bizarre Lebenswege von Weltenbummlern, Weltverbesseren und Weltstars” verfolgt, wie Frau Heydolph vielversprechend mitteilte, zum anderen laden “Weltensichten” zu filmischen Reisen schleswig-holsteinischer Dokumtarfilmer in Gegenwart und Geschichte verschiedener Länder Europas, Asiens und Südamerika ein. Als Beispiel sei der Dokumentarfilm “Jolly Juggle” (45 Min.) der Kielerin Quinka Stoehr genannt, der sich mit Leben von Straßenkindern in Kapstadt auseinandersetzt und in Uraufführung zu sehen sein wird. Umgekehrt entdeckten zahlreiche Filmemacher aus anderen Teilen der Republik die verborgenen Geheimnisse der schleswig-holsteinischen Landschaft und ihrer Bewohner. In dem ca. 90-minütigen Dokumentarfilm “Grosse Freiheit, kleine Freiheit” porträtiert die Schweizerin Kristina Konrad zwei Frauen, die sich unter unterschiedlichen gesellschaftlichen Umständen Ende der 60 Jahre an den gesellschaftlichen Revolten beteiligt haben: das ehemalige RAF-Mitglied Inge Viett (in der Nähe von Eckernförde aufgewachsen) und Maria Barhoum aus Uruguay, die dort der revolutionären Studentenbewegung angehörte.

Die Nachwuchstalente und Absolventen verschiedener Filmhochschulen werden unter anderen in beliebten Kurzfilmnacht zu entdecken sein, auf der 11 Filme gezeigt werden.

Mir fielen in den Vorankündigungen noch folgende Filme auf: “Kurische Nehrung” von Volker Koepp, gefördert unter anderem von der Kulturellen Filmförderung Schleswig-Holstein. Koepp bereist den russischen und litauischen Teil dieses baltischen Naturparadieses am nördlichen Rand des ehemaligen Ostpreußen, zeigt wie die Menschen heute dort leben und fesselt mit gewohnt eindrucksvollen Bildern. Auf Axel Brandts 43-minütiges Porträt “Vom Taugenichts zum Millionär” über den Eisenbahnpionier und Sonderling Henry Villard darf man zu recht gespannt sein. Ebenso auf Michael Trabitzschs “Zeichnen bis zur Raserei” über den Expressionisten Ernst Ludwig Kirchner.

Erwähnt sei zum Abschluss noch die Kinderfilmrubrik, in der es den Spielfilm “Dreamgate” von Brigitta Dresewski zu sehen gibt, der in Schleswig-Holstein spielt, und einen neuen Trickfilm “Geburtstagsfieber” von Michael Zamjatnins aus Ratzeburg. (hsch)

--

Nordische Filmtage: KoKi Lübeck zeigt schleswig-holsteinische Nachwuchsfilme

Das Kommunale Kino Lübeck zeigt anlässlich des bundesweiten Aktionstages der Kommunalen Kinos am Mittwoch, dem 31.10.2001 ab 20 Uhr (Vorabend zum 14. Filmforum Schleswig-Holstein bei den 43. Nordischen Filmtagen) Nachwuchsfilme aus Schleswig-Holstein.

Ein Traum von Buñuel
Regie: Elisabeth Cortinas Hidalgo, 2001, 9 min.
Eine junge Frau steigt zu jemandem in ein blütenrein weißes Bett. Ein junger Mann gesellt sich dazu. Die Frau steht wieder auf und geht. Es beginnt eine traumwandlerische Odyssee durch ein scheinbar leeres Haus ...

Das Lichtkleid oder die Visionen des Paul Zimmermann
Regie: Anne Schmitt-Hollenberg, 2001, 35 min.
Nacktkörperkultur in der Umgebung von Lübeck schon in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts - undenkbar!? Nein. Der Lehrer und Landwirt Paul Zimmermann schuf am Pönitzer See den Freilichtpark Klingberg, der Anfang der 30er Jahre Naturenthusiasten aus ganz Europa, Amerika und Asien anlockte. Der Film lässt eine Geburtsstätte der FKK-Bewegung wieder lebendig werden.

Crossover
Regie: Holger Köhler-Kaeß, 2001, 35 min.
Butch, Nick und Anna sind einfach von zu Hause abgehauen und leben in einer Kieler Lagerhalle ihr Ideal von großer Freiheit. Plötzlich ist Nick nicht mehr da. Doch nicht nur in Annas Gedanken bleibt Nick weiter lebendig. Dabei hätte Butch Anna so gern ganz für sich allein. Eine mysteriöse Geschichte spielt sich da am Ufer der Kieler Förde ab ...

--

Nordische Filmtage: ARD-Preview: Unterwegs zur Familie Mann

Die Nordischen Filmtage präsentieren wichtige Fernsehproduktionen als Previews. In drei 90-minütigen Dokumentationen unter dem Titel “Unterwegs zur Familie Mann” entfalten Heinrich Breloer und Horst Königstein den Kosmos der Familie Mann. Interviews, Dokumente und Spielszenen ergänzen und vertiefen die Erzählperspektive des ARD-Dreiteilers “Die Manns”, in dem Armin Mueller-Stahl die Hauptrolle des Thomas Mann spielt.

In Gesprächen mit Elisabeth Mann Borghese, Golo und Monika Mann und unter Verwendung von Dokumenten mit Erika und Klaus Mann entsteht ein Kaleidoskop der Familie, in deren Mittelpunkt der geliebte und gefürchtete Vater steht. Aus 40 Begegnungen mit Weggefährten der Familie Mann haben Breloer und Königstein einen “Chor” montiert, der Haupt- und Nebengeschichten der Familie Mann darbietet.

---

Cinarchea 2002 - News

Das 5. Internationales Archäologie-Film-Festival Cinarchea 2002 findet vom 24.-27. April 2002 in Kiel statt. Hier einige Neuigkeiten über Cinarchea.

Neue Auszeichnung: Preis für den besten Kurzfilm

Bei den ersten Festivals sind viele kürzere Filme ausgezeichnet worden; in den letzten Jahren gewannen vor allem längere Produktionen die wichtigen Preise. Damit die gutgemachten Kurzfilme besser gewürdigt werden, soll beim nächsten Festival auch ein Preis für den besten Kurzfilm vergeben werden.

Gründung des Fördervereins CINARCHEA im Februar 2001

Das einzige Archäologie-Film-Kunst-Festival in Deutschland und Nordeuropa möchte durch die Gründung des Fördervereins seine hohe Qualität und Kontinuität fortsetzen. Seit Jahren ist der Ruf des Festivals in vielen europäischen Ländern und in den USA sehr gut. Auf Anregung von Kollegen, Freunden und Mitarbeitern erfolgte die Gründung am 20.2.2001 in Kiel. Als Direktor von CINARCHEA möchte Dr. Denzer von den Mitgliedern beraten und unterstützt werden, um die erfolgreiche Arbeit fortzuführen.

Die Mitglieder erhalten Vergünstigungen für das Festival, das Programm, Informationsmaterial, z.B. eine Liste mit Filmen, die man ausleihen kann, etc. Der Mitgliedsbeitrag beträgt 50 Euro (100 DM) bzw. 25 Euro (50 DM) pro Jahr. Mitgliedsanträge zum Download und Ausdrucken finden sich auf der CINARCHEA-Homepage.

Als Gründungsmitglieder sind beigetreten: Susanne Alck, Journalistin, Köln; Prof. Peter Allen, Dep. of Antropology and Geography, Providence, USA; Frédéric André, Archäologe, Mariemont, Belgien; Marion Barth, Lehrerin, CINARCHEA, Kiel; Dr. Dario di Blasio, Museo civico di Rovereto, Rassegna di Rovereto, Italien; Prof. v. Carnap-Bornheim, Leiter des Arch. Landesmuseums Schloss Gottorf; Dr. Kurt Denzer, Leiter der AG Film der CAU, CINARCHEA Kiel; Dr. Stephanie Denzer- Fürst, Ärztin, Kiel; Philippe Dorthe, Festival de Bordeaux, ICRONOS; Anthony Durling, Bürokaufmann, CINARCHEA, Kiel; Enzio Edschmid, Filmemacher, Frankfurt/Main; Dr. Martin Emele, Filmemacher, München; Corinna Endlich, M.A. Vors. des Fördervereins Inst. Ur-und Frühgeschichte der CAU; Christophe Goumand, Festival de Nyon, Schweiz; Jürgen Haacks, Filmemacher, Multi-Media-Gestalter, Kiel; Tobias Hochscherf, stud.phil., AG-Film der CAU, Kiel; Prof.Dr. Alfred Haffner, Institut für Ur-und Frühgeschichte der CAU; Klaus Karpen, Min.-Dir. Ministerium für Bild., Wiss., Forschung und Kultur; Dr. Erwin Keefer, Leiter d. Archäologischen Abt.des Württemberg. Landesmuseums Stuttgart; Dr. Hauke Lange-Fuchs, Notar, Filmhistoriker, Film-Club Kiel; Bernd-Günther Nahm, Geschäftsführer des Vereins Kulturelle Filmförderung S.-H. e.V.; Ulrich Schmedes, Dokumentarfilmer, Hamburg; Helmut Schulzeck, Journalist, Dokumentarfilmer, Kiel; Henning Stich, cand. phil. AG-Film der CAU, Kiel; Sabine Wolfram, Schloss Philippsruhe, Museum der Stadt Hanau.

In den Vorstand gewählt wurden: 1. Vorsitzender: Dr. Erwin Keefer, Stuttgart; StellvertreterInnen: Dr. Kurt Denzer, Bernd-Günther Nahm, Susanne Alck, Jürgen Haacks; Kassenprüfer: Corinna Endlich, Henning Stich

---

Festivalkalender 2002

Angers, Frankreich: 18. bis 27. Januar 2002. Festival des europäischen Debütfilms. Wettbewerb (dotierte Preise). Anm. bis 31. Okt. 2001. Festival Européen d’Angers, Tel: 00331 - 42 71 53 70, Fax: - 42 71 01 11, courrier@premiersplans.org, www.premiersplans.org

Saarbrücken: 22. bis 27. Jan. 2002. Festival Max-Ophüls-Preis. Wettbewerb für programmfüllende Spielfilme und Dokumentarfilme mit spielfilmähnlichem Charakter, 16 und 35 mm, Mindestlänge 60 Minuten (dotierte Preise).
Wettbewerb für Kurzfilme, 16 und 35 mm, bis 15 Minuten Länge. Anm. bis 15. Nov. 2001. Filmbüro MaxOphüls-Preis, Tel: 0681 - 936 74 21, Fax: - 936 74 29, filmfestSB@aol.com, www.saarbruecken.de/filmhaus.htm

Rotterdam, Holland: 23. Jan. bis 3. Febr. 2002. Int. Rotterdam Filmfestival. Kein Wettbewerb. Spiel-, Dokumentar-, Experimental- und Kurzfilme in 16 oder 35 mm. Rotterdam Film Festival, Tel: 00 3110 - 890 90 90, Fax: - 8909091, programme@filmfestivalrotterdam.com, www.filmfestivalrotterdam.com
	
Würzburg: 24. bis 27. Januar 2002. Int. Filmwochenende Würzburg. Wettbewerb (dotierte Preise). Anm. bis 30.Nov. 2001. Filminitiative Würzburg, Tel: 0931 - 41 40 98, Fax: - 41 62 79, info@filmwochenende-wuerzburg.de, www.filmwochenende-wuerzburg.de

Clermont-Ferrand: 1. bis 9. Februar 2002. Int. Kurzfilmfestival Clermont-Ferrand. Wettbewerb (dotierte Preise); zugelassen sind Spiel-, Animations-, Dokumentar- sowie Experimentalfilme in 16 und 35 mm, max. 40 Minuten Länge. Anm. bis 19. Okt. 2001. Short Film Festival, Tel: 0033473 - 91 65 73, Fax: - 92 11 93, info@clermont-filmfest.com, www.clermontfilmfest.com

Berlin: 5. bis 10. Februar 2002. Transmediale - Int. Medienkunstfestival. Wettbewerb (dotierte Preise). Transmediale, Tel: 030 - 24 72 19 07, Fax: - 24 72 19 09, info@transmediale.de, www.transmediale.de

Berlin: 6. bis 17. Februar 2002. Int. Filmfestspiele Berlinale. Wettbewerb für lange Spielfilme und Kurzfilme in 35 mm (max. 15 Minuten). Weitere Sektionen: Panorama (Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme in 16 und 35 mm), Perspektive Deutsches Kino (Spiel-, Dokumentar- und Experimentalfilme in 35/16mm), KinderFilmFest, Anm. bis 10. Nov. 2001. Int. Filmfestspiele Tel: 030 - 25 92 00, Fax: 030 - 25 92 02 99, info@berlinale.de, www.berlinale.de.
7. bis 17. Februar 2002. Internationales Forum des Jungen Films (Spiel- und Dokumentarfilme, mindestens 60 Min., 16 und 35 mm). Int. Forum des Jungen Films, Tel: 030 - 26 95 52 00, Fax: 030 - 26 95 52 22, forum@fdk-berlin.de, www.fdk-berlin.de.

Landshut: 14. bis 17. März 2002. Kurzfilmfestival Landshut. Alle Formate und Genres mit einer Länge bis zu 30 Minuten. Anm. bis 1. Jan. 2002. Dynamo Kurzfilm, Michael Orth, Tel/Fax: 0871 - 626 56, info@dynamo-kurzfilm.de, www.dynamo-kurzfilm.de

-------------------------------
gefördert - Filmförderungs-News
-------------------------------

Kulturelle Filmförderung fördert vierzehn Projekte

Das Fördergremium der Kulturellen Filmförderung Schleswig-Holstein vergab am 6. und 7. September für das zweite Halbjahr 2001 Filmfördermittel in Höhe von insgesamt 270.952 DM. Die Mittel wurden von der Unabhängigen Landesanstalt für das Rundfunkwesen (ULR) und dem Ministerium für Bildung, Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Schleswig-Holstein bereitgestellt. Das vierköpfige Gremium bestehend aus Ulrike Zimmermann (freie Produzentin aus Hamburg), Astrid Kühl (Leiterin der Kurzfilmagentur Hamburg), Gudrun Wassermann (freie Künstlerin aus Schönkirchen) und Dr. Gerald Koll, (Medienwissenschaftler, Filmemacher und Journalist aus Kiel) wählte aus insgesamt 26 Anträgen 14 Projekte aus den Bereichen Produktion, Produktionsvorbereitung und Vertrieb zur Förderung aus.

Produktionsförderung

Nome Road System
Dokumentarfilm (Super 16mm, 35mm, 30 Minuten)
Fördersumme: 60.000 DM
Buch, Regie: Rainer Komers

Sommersonnenwende in Nome County/Alaska - ein Roadmovie über Goldgräber, Inuit, Moschusochsen und Touristen in der arktischen Tundra. Nome Road System ist der dritte Teil des nonverbalen Filmprojekts “ErdBewegung”. Die weiteren Teile sind “B224” (über das Leben entlang einer Hauptverkehrsstraße) und “Grand Trunk Road” (Nordindien).

Let Us Talk, Body
Kurzfilm (Digital Video, ca. 10 Minuten)
Buch, Regie: Helmut Schulzeck
Fördersumme:10.000 DM

Satire über die heutige Fitness-Kultur, bei der Gartenumgraben attraktiver als Training im Fitness-Studio erscheint, Hanteltraining intellektuell fordert und Joggen in seiner Eigenschaft als Aphrodisiakum erläutert wird.

Ophelia
Essay-Film (Digital Video, 15 Minuten)
Regie: Friederike Rückert
Buch: Friederike Rückert
Fördersumme: 14.000 DM

Das Objekt dieses fiktiven Dokumentarfilms ist Ophelia, tragische Heldin aus Shakespeares Hamlet und nymphenhafte Geliebte des Prinzen. Ophelias Spur wird entlang der Ostseeküste ostwärts von Dänemark bin nach Polen verfolgt. Die Geschichte Ophelias entlarvt sich als die Geschichte ihrer Repräsentation in Kunst und Literatur: als Geschichte kultureller Interpretationen.

Living in the City
Animationsfilm (Flash-Animation, Betacam SP, 4 Minuten)
Buch, Regie, Animation: Krzysztof Tuszynski
Fördersumme: 13.000 DM

Ein Mann und seine Katze, die eigentlich nur friedlich am Fluss angeln wollen, müssen sich mit dem Moloch der Großstadt und seinen Folgen auseinandersetzen. Doch sie geben die Hoffnung nicht auf. Das Projekt ist eine Weiterentwicklung einer Animationstechnik, die es erlaubt, klassisch animierte Zeichentrickfilme für alle gängigen Medien vom Filmbild bis zum Internet zu produzieren.

Kurzes Leben
Animationsfilm (Computer Animation, 35mm, 8 Minuten)
Buch, Regie, Animation: Johanna Freise, Daniel Suljic
Fördersumme: 40.000 DM

Kurzes Leben ist ein Animationsfilm von der Malerin Johanna Freise aus Kiel und dem Trickfilmer Daniel Suljic aus Wien. In einer verwirrten Welt voller Glauben und Aberglauben sucht ein junges naives Mädchen die grundsätzlichen Antworten und findet dabei keine Hilfe. In dieser Welt gibt es keinen Platz für solche Mädchen.

Für den Schwung sind sie zuständig - Ulrich Müther und seine kühnen Bauten
Dokumentarfilm (Digital Betacam, 60 Minuten)
Buch, Regie, Produktion: Margarete Fuchs, Markus Halberschmidt
Fördersumme: 43.450 DM

Dokumentation über den Architekten Ulrich Müther, der mit kühnen Betonschalen-Konstruktionen und spitzen Dachformen von Warnemünde bis Tripolis die architektonische Avantgarde der DDR prägte, und dessen Aufbruchwillen bis in die Nachwende-Zeit anhält.

Wal unter Palmen
Animationsfilm (Digital Video, 12 Minuten)
Buch, Regie, Animation: Eva-Maria Kitzler
Fördersumme: 30.000 DM

Wal unter Palmen ist ein Kurzfilm um zwei Walgerippe. Die Dokumentation des Aufbaus eines Pottwalskeletts auf der Insel Sylt wird in Beziehung gesetzt zum Pottwalskelett auf der Südseeinsel Tranque, wie es 1851 von Herman Melville in Moby Dick beschrieben wird.

Produktionsvorbereitung

In Delve
Materialsicherung für einen Dokumentarfilm (35mm, ca. 15 Minuten)
Buch, Regie: Dr. Kurt Denzer
Fördersumme: 13.000 DM

Die Geschichte des Ortes Delve an der Westküste Schleswig-Holsteins war über Jahrhunderte geprägt durch die Gewinnung und Verarbeitung von Reet zum Dächerbau. Heute widmet sich noch eine Familie diesem aufwendigen Handwerk, deren Arbeit dokumentiert werden soll.

Mehr als ein Abenteuer - Der deutsche Walfang in der Antarktis
Recherche für einen Dokumentarfilm (Digital Betacam, ca. 30 Minuten)
Buch, Regie: Karl Dahmen
Fördersumme: 9.000 DM

Es gibt sie noch, die alten Walfänger aus Hamburg und Wyk auf Föhr. Seeleute, die Ende der zwanziger Jahre noch auf Segelschiffen ihr Handwerk gelernt haben. Es ist eine Chance die letzten Geschichten dieser alten Seeleute aufzubewahren und die Geschichte ihres blutigen Handwerks zu dokumentieren. In Wort und Bild, denn aus der Vorkriegszeit existiert auch selten gezeigtes 16mm Filmmaterial.

Verleih-/Vertriebsförderung

Mind Travel
Buch, Regie: Multimedia-Projektgruppe Mockin Moon Module
Fördersumme: 8.000 DM

Mind Travel ist der knapp zweistündige psycheldelische Musikfilm der Kieler Projektgruppe Mockin Moon Module um einen durchs All driftenden Astronauten, der auf einer kleinen Tournee jeweils mit live eingespielter Musik- und Soundkulisse präsentiert wird.

American Dream - Ein Traum von Amerika
Dokumentarfilm (Digital Video, 84 Minuten)
Buch, Regie: Christoph Corves, Delia Castiñeira
Fördersumme: 10.000 DM

Dokumentation über einen deutschstämmigen Einwanderer in Idaho, dessen mühsam aufgebaute Farm nach 40 Jahren in die Mühlen der Globalisierung gerät. Gefördert wird die Herstellung einer englischen Fassung für den internationalen Vertrieb.

Das Lichtkleid
Dokumentarfilm (Digital Video, 30 Minuten)
Buch, Regie: Anne Schmitt-Hollenberg
Fördersumme: 3.457 DM

Dokumentation über die Geschichte der Nudisten-Kolonie Klingberg in Ostholstein. Gefördert werden Kopien und PR-Material für den Vertrieb.

Zwei im Frack
Kurzspielfilm (35mm, 20 Minuten)
Buch, Regie: Christian Stahl, Juri Wiesner
Fördersumme: 10.000 DM

Melancholische Komödie über zwei arbeitslose Stepptänzer, die sich mit zurückhaltendem Charme und eleganter Garderobe durchs Leben schlagen. Gefördert wird eine englische Fassung für den internationalen Vertrieb.

Übrigens - mit “Zwei im Frack” konnte sich nach zwei Jahren Pause wieder ein Studentenfilm der Berliner Hochschule für Film- und Fernsehen “Konrad Wolf” für den Wettbewerb der Hofer Filmtage vom 24.-28.10.2001 qualifizieren.

DVD-Compilation
Kai Zimmer
Fördersumme:	7.045 DM

Gefördert wird die Zusammenstellung verschiedener Experimentalfilme und Medienprojekte des Kieler Videokünstlers Kai Zimmer auf DVD.

Der nächste Einreichtermin für Förderungsgesuche ist der 15. Januar 2002. Vergaberichtlinien und Antragsformulare können angefordert werden bei der Kulturellen Fumförderung Schleswig-Holstein, Muhliusstr. 31, 24103 Kiel, Tel.: 0431/551439, Fax: 0431/51642, E-Mail: FilmwerkstattSH@t-online.de.

---

NDR verdoppelte Fördermittel für freie Fernseh- und Radioprojekte in Schleswig-Holstein

Der NDR erhöhte im Mai 2001 aus seinen Mitteln den Förderanteil bei der MSH Gesellschaft zur Förderung audiovisueller Werke in Schleswig-Holstein mbH für freie Projekte um 100.000 DM. Für die Vergabesitzung Mitte Juni stellte der NDR diesen Betrag zusätzlich zur Verfügung, um Film- oder Hörfunkproduktionen zu unterstützen, für die es bisher keine Sendplätze gibt.

NDR-Intendant Jobst Plog: “Wir wollen die weitere Professionalisierung der Filmwirtschaft Schleswig-Holsteins auch in diesem Bereich fördern. Wir tragen mit der Verdoppelung der Fördermittel unter anderem der Tatsache Rechnung, dass freie Projekte bisher nicht von der MSH gefördert werden konnten und in diesem Jahr viele Förderungsanträge vorliegen”, sagte Plog. Für das Jahr 2001 stehen insgesamt 200.000 DM an Fördergeldern ausschließlich aus NDR-Mitteln zur Verfügung, die Produzentinnen und Produzenten für freie Projekte beantragen können.

Die MSH ist die gemeinsame Fördereinrichtung des NDR und der Landesmedienanstalt ULR. Die Mittel der Gesellschafter stehen in erster Linie für Film- und Hörfunkproduktionen zur Verfügung, die im NDR oder kommerziellen Sendern ausgestrahlt werden. Neben Projekten der Aus- und Fortbildung wurde die Unterstützung freier (nicht sendergebundener) Produktionen als Förderziel neu ins schleswig-holsteinische Landesrundfunkgesetz aufgenommen.

(nach einer Pressemitteilung des NDR vom 11. Mai 2001)

---------------------------------------------
preisverdächtig - Film- und Medienwettbewerbe
---------------------------------------------

Dr. Hans-Hoch Film- und Medienpreis 2002

Auch im Jahr 2002 schreibt die Dr. Hans-Hoch Stiftung in Neumünster einen Film- und Medienpreis aus. Noch bis zum 1. November 2001 können Arbeiten für unten genannte Ausschreibungen eingereicht werden.

Dr. Hans-Hoch Medienpreis 2002

Richtet sich an junge Medienschaffende aus Schleswig-Holstein bis 25 Jahre. Dieser Preis soll Anreiz geben, die neuen Medien für eigene Ideen zu nutzen.

- 1. Preis 5.000 DM
- 2. Preis 2.000 DM
- 3. Preis 500 DM

Preis der Jury: 4-tägiger Workshop vom 2. - 5. Januar 2002 in Neumünster unter Leitung einer renommierten Persönlichkeit aus der Medienproduktion.

Dr. Hans-Hoch Filmpreis 2002

Richtet sich an Filmemacher/Innen bis 35 Jahre aus Schleswig-Holstein und den dänischen Amtsbezirken Sonderjylland und Fyn.

- 1. Preis 20.000 DM als Produktionsförderung
- 2. Preis 2.500 DM
- 3. Preis 1.500 DM

Zusätzlich wird ein undotierter Publikumspreis vergeben.

Weitere Informationen:
Dr. Hans-Hoch Stiftung
Film-/Medienpreis
Großflecken 59
24534 Neumünster
Tel: 04321/9423117

---

Edith-Ruß-Haus Oldenburg vergibt Arbeitsstipendien

Das Edith-Ruß-Haus für Medienkunst vergibt für 2002 drei sechsmonatige Arbeitsstipendien für internationale Künstler, die mit neuen Medien arbeiten. Jedes Stipendium ist mit 20.000 DM aus Mitteln der Stiftung Niedersachsen dotiert. Residenzpflicht besteht nicht. Über die Vergabe entscheidet eine internationale Jury im März 2002.

Bewerbungsschluss: 15. 2. 2002

Bewerbungen und weitere Infos:

Edith-Ruß-Haus für Medienkunst
Katharinenstraße 23
26121 Oldenburg
Tel.: 0441/2353208 und 2353194
Fax: 0441/2352161
www.edith-russ-haus.de
info@edith-russ-haus.de

---

Im Videowettbewerb “Tiefenschärfe 2001” wurden die Preise vergeben

Insgesamt 4.000 DM Preisgeld hat die unabhängige Jury am 13.10.2001 beim Videowettbewerb “Tiefenschärfe 2001” vergeben. In diesem Jahr gab es in dem vom Offenen Kanal Schleswig-Holstein, einer Einrichtung der Unabhängigen Landesanstalt für das Rundfunkwesen, (ULR) ausgerichteten Videowettbewerb 62 eingereichte Beiträge. Vier Kategorien standen zur Wahl: “dokumentarisch”, “experimentell”, “fiktiv” und “Das Special”. 

“XXX für Daniel”, ein Film über Beziehungen und Freundschaft von Bartosz Werner, wurde von der Jury mit dem Hauptpreis von 600 DM als bester Spielfilm bedacht. 400 DM erhielt Christian Mertens aus Kiel für “Shake well”. Als beste Dokumentarfilmerin des Wettbewerbs erhielt Suzanne Nippe, Kappeln, 600 DM für ihre Recherche über “Trostpflaster”. Den zweiten Preis errang wiederum Bartosz Werner mit “Sieben Sekunden”.

In der Kategorie “experimentell” vergab die Jury einen ersten Preis von 500 DM an Thorben Römer aus Melsdorf für seine zeitgeistige Collage “Abifilm 2001 des Abiturjahrgangs am Gymnasium Kronshagen” und einen zweiten Preis an “Moving Colors” von Holger Köhler-Kaeß.

Dritte Preise gingen an Daniel Krönke, Heike Fleischhauer, Martin Ruppert und Lisa Rave.

“Technisch wie inhaltlich erreichte der Wettbewerb in diesem Jahr ein bisher nicht da gewesenes Niveau”, erklärte Brunhild Hansen-Schmidt, die Leiterin des OK Kiel.

weitere Informationen bei:
Brunhild Hansen-Schmidt, Offener Kanal Kiel, Hamburger Chausse 36, 24113 Kiel, Tel.: 0431/640040, Fax: 0431/6400444, e-mail: info@okkiel.de.

(nach einer Pressemitteilung des OK Kiel)

---------------------------------
aufgemerkt - Veranstaltungs-Tipps
---------------------------------

MSH Film Commission bietet Location-Rundgang in Lübeck

Während der Nordischen Filmtage 2001 organisiert die Film Commission am Samstag, den 3.11.01 ab 13.30 Uhr einen Lübeck-Rundgang für Filmschaffende. Nicht nur die üblichen touristischen Attraktionen Lübecks sollen hier vorgestellt werden, sondern interessante Motive aus den unterschiedlichsten Perspektiven. Bei Interesse freut sich Antje Reimer (E-Mail: ar@m-s-h.org, Tel.: 0451/7907665) von der Film Commission bis zum 26.10.2001 auf Anmeldungen.